The Music Day in France and around the world (the 21st of June 2013)

Completely different from a music festival, the Fête de la Musique is above all a free popular holiday, open to any participant (amateur or professional musicians) who wants to perform in it. This Music Day allows the expression of all styles of music in a cheerful atmosphere. It aims at a large audience, working to popularise musical practice for young and not so young people from all social backgrounds. It gives an opportunity to communicate and share a very special moment through music.

The musicians are asked to perform for free, and all the concerts are free for the public. It’s the reason why they are used to play in open air areas as streets and parks or in public buildings like museums, train stations, castles… Furthermore, the Music Day is a way to encourage the major music institutions (orchestra, operas, choirs, etc.) to perform outside their usual locations. It offers an opportunity to offer concerts in hospitals or in prisons, to promote encounters and exchanges between young musicians and well-known talents.

Launched in 1982 by the French Ministry for culture, the Music Day is held now in more than hundred countries in Europe and over the world. It takes place every 21st June, the day of the summer solstice in the northern hemisphere.

We invite everybody to participate in this event. Those who are in Russia at this moment, check this link. Those who are in Paris, check this link. For those who live in other countries, we advise to follow this link. Happy Music Day!

Праздник музыки во Франции (21 июня 2013 г.) Французские музыкальные коллективы в России.

21 июня — самый длинный световой день, ставший датой праздника музыки, звучащей во всей Франции. Праздник Музыки — это уникальное музыкальное событие, организованное впервые в 1982 году благодаря министру Франции Жаку Лангро и проводимое в день летнего солнцестояния.

В этот день каждому, кто чувствует себя музыкантом, независимо от возраста, социального статуса и стиля исполняемой музыки, предоставляется возможность выступить перед публикой на открытых площадках города. Все, кто умеет играть на музыкальных инструментах, играют, кто умеет петь — поют, кто умеет танцевать — танцуют, те, кто начисто лишен всяческих талантов, слушают исполнителей, и все вместе радуются жизни. Свободный диалог на языке музыки — это лучший способ популяризации музыкальной культуры. 

В этот день проходят парады оркестров и концерты, в которых принимают участие и «звезды», и никому неизвестные артисты, исполняющие музыкальные произведения абсолютно всех жанров, от классической музыки, до самых современных ее течений. Многие известные музыканты специально в этот день приезжают во Францию, чтобы бесплатно выступить на сценических площадках, в ресторанах, на улицах.

За 30 лет своего существования Праздник музыки получил поистине международное признание. Каждое лето 21 июня музыканты, любители и профессионалы, выходят петь и играть на улицы 350 городов 120 стран пяти континентов. В этом году Праздник музыки отмечается и в 13 городах России. Вы можете узнать время и место проведения концертов в Вашем городе, а также название французских групп и их музыкальный жанр. Приходите, присоединяйтесь! So!Art желает Вам отличного праздника!

The exhibition of Murano glass in Paris, at the Musée Maillol (from 27 March to 28 July 2013)

We remind you that till 28 July 2013 you have a unique opportunity to admire the exhibition of Murano glass in Paris.

For the first time in France, an exhibition features an extraordinary adventure of the Murano glass, its evolution from the XVth century to our days. 

Did you know that the tradition of the Venetian glass goes back to the VIth century? The first glassmakers lived in Venice, but later their manufactories were moved to Murano, island in the Venetian Lagoon, to avoid the risk of fire from the furnaces spreading onto the largely wooden structures of overpopulated Venice. However, many historians agree that the true motive for this transfer was to isolate the glass craftsmen to a location where they wouldn’t be able to disclose trade secrets.

Master glassmakers were subject to draconian rules: they were not allowed to leave Venice or to export their technique, on pain of death. In particular, a 1271 law prohibited the importation of foreign glass or the employment of foreign glassworkers.

Artisans working in the glass trade were well rewarded for their efforts. They had a privileged social status, and their daughters were allowed to marry into the wealthiest and noblest of Venetian families. Moreover, they had a right to mint their personal coin!
Venetian glass reached the peak of its popularity in the 15th and 16th centuries, growing into Venice’s second most important industry after the shipbuilding in the Arsenale.

Today, artists, designers and architects from all around the world come to Murano to work with the master glassmakers to produce pieces embodying an excellence founded on centuries of tradition.
The exhibition takes place at the Musée Maillol, in Paris. For those who appreciate Murano glass and other rare pieces of art So!Art organizes visits to flea markets of Paris and Brussels. We offer you a chance to find real masterpieces for symbolic prices.  

If you are interested in our offer, write us a message to info@soart.org 

Выставка Муранского стекла в Париже (27 марта-28 июля 2013)

Напоминаем Вам, что до 28 июля у Вас есть уникальная возможность посетить выставку Муранского стекла в Париже, открывшуюся в музее Майоля. Выставка представляет Вашему вниманию историю развития знаменитого во всем мире муранского стекла, начиная с XV века и до наших дней.

Знаете ли Вы эту захватывающую историю?
Производство стекла зародилось уже в VI веке в Венеции. Изначально стекольные мастерские были расположены в самом городе, но из-за частых пожаров, угрожавших городу, чьи постройки были в основном деревянными, в XIII веке все мастерские были переведены на небольшой остров Мурано, находящийся недалеко от Венеции. Непослушание наказывалось смертью.

Кроме соображений безопасности властями двигали соображения секретности: венецианское стекло уже тогда ценилось на вес золота, приносило существенный доход республике и перенос производства на отдельный остров позволял ревностно хранить секреты стекольного искусства. 

Мастера-стеклодувы также получили привилегии: им и их потомкам разрешались браки со знатными аристократами. Вместе с тем мастерам было строжайше запрещено покидать остров.
В XVI веке слава муранского стекла становится поистине мировой. Его приобретают повсюду как предмет роскоши, а творения муранских мастеров достигают невероятной тонкости.

Сегодня на Мурано успешно работают и потомственные стеклодувы, и ученики сегодняшних маэстро - талантливые художники по стеклу. В Мурано съезжаются художники и дизайнеры из разных стран мира, чтобы перенять уникальную технику производства стеклянных изделий и использовать их в своих проектах. Благодаря своему творческому началу муранское стекло всегда было настоящим искусством и остается таковым сейчас.

Для истинных ценителей Муранского стекла и других редких произведений искусства So!Art организует прогулки по блошиным рынкам Брюсселя и Парижа, где у Вас есть уникальная возможность приобрести настоящие ценности по символическим ценам, в том числе и муранское стекло! 

Если Вас заинтересовало наше предложение, пишите нам по адресу: info@soart.org

Russian film "Short stories" within the Brussels Film Festival 2013 (on the 19th of June 2013)

We invite everyone to see a fictional film of a Russian filmmaker Mikhail Segal within the Brussels Film Festival 2013.

Short Stories (2012) is an exhilarating cinematic ride that imbues social commentary with a rich understanding of the need for entertainment. 

When a young writer's manuscript is rejected at a stylish publishing house, it somehow finds its way into the hands of various employees, with each of their lives curiously influenced by the prose it contains.

Mikhail Segal shows the life of today’s Russia, a country on the move. Each of publishing professionals who read these four stories presents a characteristically Russian perspective on the changing face of society and paints a humorously droll portrait of the ever changing face of Russian identity.

Combining concerns over the Westernisation of modern Russia with issues of corruption, the role of culture, religious belief systems and the widening generation gap between Soviets and non-Soviets, the author not only bestows us with a fascinating study of its country of origin, but also presents us with universal issues that just happen to be magnified by the communal unrest in Putin's Russia.  

A moving, satyrical, funny and melodramtaic take on this highly entertaining piece of cinema.

When?
On the 19th of June, at 10 pm.

Where?
Flagey, Place Sainte-Croix, 1050 Ixelles, Brussels

Ticket price: 7,5 euros

First Festival of Russian Cinema at Nice (14-17 June 2013)

We invite you to Nice, France, from the 14th to the 17th of June 2013 to the First Festival of Russian Cinema at Nice. This event is dedicated to the 400th Anniversary of Romanovs.

For the first time in France, the projection of films in their original version from the archives of Russian Public Films Funds (Gosfilmofond). Films will be shown in Russian with French subtitles.

Admission free.

With participation of Russian and French actors, producers, film critics and historians. Such celebrities as Irina Alferova, Philip Yankovsky, Eldar Ryazanov, Nikita Mikhalkov and many others are expected.

We invite you to see such well-known films as "How Czar Peter the Great Married Off His Moor", "Rasputin" (2011 with Gerard Depardieu), "The Assassin of the Tsar" (1991) and others.

Practical information: Palais des Congres Acropolis, 1, Esplanade Kennedy, 06364 Nice

For more information in French click here.

Documentary film "Lesha"

So!Art Association and the International Brussels documentary film festival Millenium present:

        MAN AND NATURE: STORY OF A VILLAGE

Special screening of the documentary film "Lesha" (in Russian, with English subtitles)

Director: Elena Demidova

Summer 2010. The central part of Russia is suffering from fires. About one hundred and thirty villages and townships are burnt down. Nearby towns and roads are shrouded in thick smother. The maker of the film travels to the epicentre of these events along with the volunteers. The story of Lesha is a story of a person burning away in his village. He is not a hero in the traditional sense of the word, but it is his life and his story. 

 

Duration: 32 min

 

After the screening we will discuss the film with the Russian film-maker and the director of the Russian documentary film festival “Flahertiana”, Pavel Pechenkin. Then there will be a small cocktail party.

Information

Place:

So!Art Association (Atelier Marcel Hastir) 

Rue du commerce, 51

1000 Bruxelles

Date and time:

04.06.2013 at 19:00

Participation fee- 2 euro
 

In aid of organizational matters please inform us in advance about seat reservation via e-mail info@soart.org

“Houghton Revisited” exhibition: The Walpole Masterpieces from Catherine the Great’s Hermitage (17 May - 29 September 2013)

The magnificent art collection of Great Britain’s first Prime Minister, Sir Robert Walpole, sold to Catherine the Great, Empress of Russia, in 1779, to adorn the Hermitage in St. Petersburg, is reassembled in its spectacular original setting of Houghton Hall for the first time in over 200 years.

Masterpieces by Rembrandt, Poussin and Velazquez are among a collection of over 40 works from the Hermitage Museum in St. Petersburg which travel to Britain for a once-in-a-lifetime exhibition “HOUGHTON REVISITED: The Walpole Masterpieces from Catherine the Great’s Hermitage”.

The “Houghton Revisited” exhibition runs till 29 September 2013 and gives a unique opportunity to view one of the most famous art collections of XVIII century Europe. The display will include paintings from the English, French, Italian, Flemish and Spanish schools, with masterpieces by Van Dyck, Poussin, Albani, Rubens, Rembrandt, Velazquez and Murillo.

Houghton Hall, now the family seat of Sir Robert Walpole’s direct descendant, the 7th Marquess of Cholmondeley, is considered one of the country’s finest Palladian houses.

The inherited debts of Robert Walpole's grandson, George Walpole, the 3rd Earl of Orford, were the main cause of the sale of such a large number of paintings from his collection to Empress Catherine the Great. Arrival of the Walpole collection in St. Petersburg in 1779 was an important event in the Hermitage history. Sir Robert Walpole's paintings greatly expanded the Imperial collection.

The paintings in the Houghton Revisited exhibition will be hung in their original positions in the State Rooms, bringing them back to the splendour of more than two centuries ago.

The exhibition is a fitting celebration both of 250th anniversary of Catherine the Great’s accession to the throne, and the long and distinguished history of Anglo-Russian cultural relations. This is a unique opportunity for everybody to revisit a moment in British history of supreme diplomacy, shrewd dealership, lavish spending and exceptional collecting. Don’t miss the chance to see this legendary British collection temporarily returned to the collector's country. The address of the Houghton Hall is: King’s Lynn, Norfolk PE31 6UE.

Выставка «Возвращение в Хоустон» (17 мая-29 сентября 2013г.)

Приглашаем Вас в Великобританию на выставку «Возвращение в Хоустон:

шедевры коллекции Уолпола, ставшие во времена Екатерины II
частью императорской коллекции Эрмитажа». 

Экспозиция включает более сорока живописных произведений из коллекции Эрмитажа, которые более двухсот лет назад, в 1779 г., были проданы всероссийской императрице Екатерине II британским первым премьер-министром Робертом Уолполом и составили важную часть коллекции Эрмитажа. Помимо шедевров из коллекции Эрмитажа, выставку дополняют работы  из других российских и зарубежных музеев, в частности из Государственного Музея Изобразительных Искусств им. Пушкина в Москве, ГМЗ Царское Село в Санкт–Петербурге, Национальной Галереи в Вашингтоне и музея Метрополитен в Нью-Йорке.

Роберт Уолпол, первый граф Орфорд (1676- 1745), занимавший должность первого премьер-министра Британии во время правления королей Георга I и Георга II, был одним из крупнейших европейских коллекционеров живописи, состав его собрания отражал художественный вкус английского коллекционера начала XVIII века. Основатель галереи разместил лучшую часть своей коллекции в Хоутон-Холле, родовом загородном поместье, расположенном в графстве
Норфолк.

В конце 1778 года, прямой наследник сэра Роберта, обремененный долгами внук,
Джорж Уолпол, был вынужден продать коллекцию русской императрице
Екатерине II. Так, императорская галерея значительно пополнилась
выдающимися произведениями европейских мастеров XVII столетия.

Являясь одним из самых знаменитых собраний западноевропейской живописи, коллекция представляет работы английской, французской, итальянской, фламандской и испанской школ, в том числе работы Ван Дейка, Пуссена, Альбани, Рубенса, Рембрандта, Веласкеса, Мурильо и других авторов. 

Выставка дает уникальную возможность увидеть произведения из знаменитой британской коллекции на родине основателя в их былой экспозиции в оригинальных интерьерах поместья Хоутон.

Выставка приурочена к 250-летию восхождения Екатерины II на престол, а также долгой и славной истории культурных связей Англии и России. Выставка открыта до 29 сентября 2013г. по адресу: Хоутон-Холл, г. Кингс Линн, графство Норфолк, Великобритания.

“The Rite of Spring” ballet at the Théâtre des Champs-Élysées (on 29-31 May 2013)

We invite you to the ballet “The Rite of Spring” performed by the troop of the Mariinsky Theatre (St-Petersburg, Russia). It will take place on the scene of the Théâtre des Champs-Élysées (Paris, France) – where it was performed for the first time, on May 29 in 1913. The Guardian wrote about it: “It is one of the great works of the 20th century, a ballet so revolutionary it is said to have caused a riot at its premiere”.

The Rite of Spring (French: Le Sacre du printemps, Russian: «Весна священная») is a ballet and an orchestral concert work by the Russian composer Igor Stravinsky. It was written for the 1913 Paris season of Sergei Diaghilev's Ballets Russes company, with choreography by Vaslav Nijinsky and stage designs and costumes by Nicholas Roerich. Although designed as a work for the stage, with specific passages accompanying characters and action, the music achieved growing success as a concert piece and later became recognized as one of the most influential musical works of the 20th century.

In the performance at the Théâtre des Champs-Élysées, which will take place on 29-31 May 2013, you will have a unique opportunity to admire original music of Igor Stravinsky. More than that, the dancers of the Mariinsky Theatre, directed by Valery Gergiev, will present original Vaslav Nijinski’s choreography.

If you want to dip into the atmosphere of the beginning of the XX century and see the ballet which at that time had transformed completely the concept of the classic ballet, you are welcome to the Théâtre des Champs-Élysées!

This is one of the best ballets in which two cultures, Russian and French, are joined together to create a beautiful and fabulous union. See you on 29-31 May 2013 at 15 Avenue Montaigne, 75008 Paris.